🇧🇷 Shows                                                                                                                     

🇺🇸 Concerts

 🇺🇲 I've been passionate about music, I've collected cds and vinils, and I've been to many concerts.

I decided I'd do music photography, uniting my photography and music passions. Both of them deal with creativity, so it's a 2 in 1 combo.  

Besides it's been a great opportunity to be in many different concerts, of elevated quality, and some extraordinary ones! All musicians I photographed are musicians in which I have a personal interest as a listener. And that's a fundamental stimulus in order for me to make great pictures of them, because the involvment is a lot higher this way.

I aim to make wonderful pictures of wonderful musicians, pictures that contain aesthetic, emotion of the moments and creativity!

In the terminology of contemporary photography scholars, I don't consider myself a music photographer but a music photographer-artist. (André Rouillé, La Photographie: Entre Document et Art Contemporain). 

Over time the work got larger, up to a point in which I was able to gather pictures of more than 300 important musicians and bands of the 21st century (many of which have started their career on the 20th century), mainly jazz, brazilian instrumental music, and brazilian pop music, plus a little bit of rock, progressive rock, reggae, blues, Bahia music, and other styles.

I consider my work a microenciclopedia of the music of this period. Not that I have photographed all the musicians of this period, far from that, but includes a significative range of musicians of talent, quality and success. It gathers photos of high creative and aesthetic quality of this period in the history of music.

Besides it's a curated work, by myself, because I was the one who selected the musicians/concerts to shoot, based on my personal appreciation of their music. I shoot only musicians I enjoy listening to.

As a whole, the photo works became an art work.

🇧🇷 Eu tenho sido apaixonado por música, eu colecionei cds e vinis, e frequentei muitos shows.

Eu decidi que faria fotografia de música, unindo as paixões pela música e pela fotografia. Ambas as artes lidam com criatividade, portanto é um combo 2 em 1. 

Além do mais foi uma ótima oportunidade de estar em muitos shows diferentes, de grande qualidade, alguns deles extraordinários! Todos os músicos que eu fotografei são músicos em quem tenho interesse pessoal como ouvinte. E isso é um estímulo fundamental para que eu possa fazer fotos extraordinárias deles, pois o envolvimento é muito mais alto.

Meu objetivo é fazer fotos maravilhosas de músicos maravilhosos, fotos que captam estética, emoção do momento, e primam pela criatividade! 

Na terminologia dos estudiosos da fotografia contemporânea, em termos de fotografia de música não me classifico como fotógrafo, e sim como fotógrafo-artista. (André Rouillé, Fotografia Entre Documento e Arte Contemporânea).

Ao longo do tempo o meu trabalho foi se avolumando, até chegar à conter mais de 300 músicos ou bandas significativos na música do século XXI (muitos dos quais começaram a carreira no século XX), do jazz internacional, música instrumental brasileira, cantores populares brasileiros, um pouco de rock, reggae, blues, música bahiana, entre outros.

Considero meu trabalho uma microenciclopédia da música desse período. Não é de forma nenhuma abrangente à ponto de incluir todos, longe disso, porém inclui uma gama significativa de músicos de talento, qualidade, e sucesso. Reúne fotos de qualidade criativa e estética elevada de uma ampla gama desses grandes músicos, ou se preferir, de um período histórico na música. 

Além do mais é um trabalho curado, por mim mesmo, porque fui eu quem selecionei quais shows/músicos fotografar, baseado na minha apreciação pela música desses artistas/grupos. Eu fotografo apenas os músicos que gosto de ouvir e por quem me interesso. 

O conjunto da obra fotográfica tornou-se uma obra de arte.